时代的缩影：透过喜剧看《小巷人家》中的女性觉醒 ！

 近期，一部生活剧《小巷人家》很是令人上边。本来剧里全部是些用餐、争吵、串门子的琐碎的事情，却让人无法抗拒。除开成功人物群像营造与上个世纪七八十年代社会风貌的还原能力，《小巷人家》以幽默风趣的叙事语言表达，给观众勾画出一个真实又耳熟能详的时代景象，豆瓣网8.2的开分成为今年用户评价最好生活剧，实实在在的爆品。

为生活剧引入喜剧片表述，好像并不是《小巷人家》一个孤例。他在前一段时间获得认可的几部时代剧里均体现出来，在更悠久一些的电视剧作品如《贫嘴张大民的幸福生活》《父母爱情》等中，也如影随行。喜剧片表述能否为生活剧这一普通百姓耳熟能详的电视连续剧跑道带来更多的增加值？伴随《小巷人家》的爆红，将成为另一个火起来的造型艺术话题讨论。

三场喜剧片把握住观众们

实际上，这么多年至今，“生活剧”早已形成一套固定的模式，需要捉人并非易事。为何《小巷人家》能迅猛发展，让人看了看见微笑唇？上去三场笑破肚皮的喜剧性场景里也许隐藏着回答。

故事情节逐渐于上世纪70年代末期，苏州棉纺厂家属院的一条小巷里。本以为生活剧开始一般，没想到一上来就是场笑破肚皮的喜剧。“你不给我分房子，我孩子住在你们家！”由于没有属于自己的房子，棉纺厂女职工宋莹（蒋欣饰）半夜三更抱着儿子林栋哲赶到张书记的住处，敲开门后，二话不说把孩子塞进张书记手上。在围观者诧异的目光中，宋莹头也不回地离开了。四五岁大一点的孩子林栋哲对着张书记，嗲声嗲气地哭叫：“我的爸爸让你搞到了家用冰箱票，你没分到我们家房，便是你欺负我妈，欺压我们家！”

这一幕，立即将观众拉到1978年，中国逐渐中国改革开放之时。在政府从计划经济体制向市场经济体制的转型升级中，许多人的日常生活即将随着发生变化。短短几分钟的这出戏，不但交待计划经济时期单位分房的时代背景，又把蒋欣饰饰演的角色宋莹这一主角既蛮横又柔软繁杂个性化勾勒了出去。她就是棉纺厂的“铁姑娘”，技术性出色不辞劳苦，成家立业好长时间三口人仍在挤员工宿舍。房屋，对她而言真的很重要。经此一吵闹，宋莹“老油条”名声传遍厂区，但宋莹不在意。最后，她分配到房，却失去了评先进资格。但没事儿，老公林武峰（李光洁饰）贴心她，孩子听话用水彩颜料给他画上张“个人先进”资格证书，暖色调的喜剧片气氛突显着林宋之家的温暖。

第二场喜剧片出现于庄林俩家人和人之间。一样分得房屋的，也有厂里女职工、庄家儿媳妇儿黄玲（闫妮饰）。宋莹和黄玲就是这样变成隔壁邻居。为划算，两个人思量在小院里种蛇瓜来赚钱养家。想不到蛇瓜涨势太好了，吃不来，最终连刷都送不出来。更强笑的是，“皮小猴子”林栋哲将蛇瓜装扮成蛇丢入教室里，吓的女生惨叫声，教师迫不得已找来了父母，丢失面子宋莹想要用吃了一个月“蛇瓜”，给孩子来一次“触及灵魂”的教学。蛇瓜不但变成林栋哲的童年噩梦，股票庄家两个孩子水煮荷包蛋也常常要面临栋哲抢走了的下场。

《小巷人家》的日子苦不苦？苦是毋庸置疑的。但冲盈在每一处细节里的好笑，反映了物资匮乏的生活状态也可以排出蜜来。不宽裕的物资标准，让请客吃饭吃碗面也成为了奢望，第三场喜剧片就发生在股票庄家女儿生日时。为帮筱婷生日日，宋莹想出好点子，请隔壁母女二人和一个人去松鹤楼吃面条。偷摸行为和筱婷的异常让林栋哲察觉到了眉目，他一路追踪，看到了妈妈扔下自身吃独食，大吵大闹饭店之外他边抽鼻子边责怪宋莹“抛家弃子”的情景，令人忍俊不禁。

人物是时期的一个缩影，做为创作作品另一重镜像系统，生活剧里的女性形象同样在根据喜剧片表述，展现出不同以往的个性化。和《南来北往》里姜妍扮演的姚玉玲深受欢迎相近，《小巷人家》对宋莹、黄玲等女性角色的营造，便不再仅呈现他们在面对人生困境时所表现出的忍受、坚毅和鞠躬尽瘁的“悲凉”一面，更致力于呈现他们摆脱母职困境的深入而豁达大度，揭露了女性角色在时代大潮里的自我觉醒。

之上三场矛盾以喜剧的方法，既描写了生活中的困难，也描写了难里的小美好。小故事不飘浮，情绪不夸张，不但跳出来以痛苦或复古做ps滤镜处理过的生活剧的固有招数，趣味性生活型打满的前提下，也勾画出中国人乐观向上的精神内涵。

喜剧片表述调亮著作色彩

仔细想下，以喜剧片表述自主创新生活剧叙述，实际上在很早之前就埋伏到了中国电视连续剧的艺术传统式当中。较为久远有《贫嘴张大民的幸福生活》《空镜子》《父母爱情》；比较近的有《父辈的荣耀》《南来北往》《小巷人家》。

生活剧根据喜剧元素的合理利用，能在一定程度消除其严肃和单调的气氛，使这种一般拥有元叙事总体目标作品更有意义更接地气。《小巷人家》找了很多喜剧元素去化解生活的苦难：林栋哲裤子一直都是破的，就算有新，是用庄图南裤子改动的；庄筱婷的新衣服是拆掉旧毛线织的，居住小阁楼要用旧木头和旧夹层玻璃硬是在逼仄的空间里搭出的。三个孩子卖牙膏管、借连环画的日子虽清苦，但她们的眼睛里，见到的就只有开心，喜剧片展示的是困境中的环境温度。

次之，这种喜剧片表述呈现出一个一同的特点：电影导演并不刻意要将著作拍出一部喜剧，而是通过好笑在角色的言谈举止和生活中的细节中流荡出，根据幽默风趣的配乐衬托出。一些风趣活泼可爱的情节，通常是伴随着人物弧光渐渐地成像的。做为现实主义题材不可或缺的一部分，生活剧肯定不能逃避现实社会中的分歧和人生困境，而喜剧片表达出来的添加，能恰到好处的防止著作滑进过多3D渲染困苦的“灰色空间”，从而使内容的曲调光亮。同时也为现实主义题材写作找到了一个突破点：既呈现人际冲突，也不变大人际冲突，在现实的生活和镀了金记忆力中间，找到一种微妙的平衡。

“越发渺小事，越容易被时期刮平，但往往都是这些被刮平的微不足道，能够打动另一个时空的你我。”仔细想下，《小巷人家》几乎没有任何起起落落故事，它而不是用一个又一个狗血剧情抓马的戏剧特点来吸引用户，而是真正捕捉到了藏到碎碎的日常中的真情实意，这类戏剧作品往往更必须人物个性开展极为细腻勾画，绘制真实而迷人的人物弧光，并把看起来零碎的鸡毛蒜皮、交际应酬拍出来风韵。这是极其必须写作手法与基本功，以及对于情绪、角色的细腻感受的。

当代人工作压力太大，喜剧片顺理成章成了一种“刚性需求”。电视连续剧做为迎合大众审美观念的艺术形式，必须在娓娓而谈中提高观众们对美好生活的认知审美观，并带来治好的能量。喜剧片表述做为更加符合当今审美方法，为生活剧的界限提升呈现出了另一种可能，由于只有开朗与勇气是推动社会进步与创作最终能够打动人心的质朴情绪。